プロフィール
向井知子（むかい・ともこ） / コンセプト・空間インスタレーション
日々の暮らしの延長上で、人びとがふとした瞬間、思索にふけることのできる場所・空間づくりを展開。国内外の歴史・文化的拠点での映像空間演出、美術館・博物館などでの映像展示デザイン、音楽やパフォーマンスのための映像等を制作。主な演出に、東京国立博物館、谷中「柏湯通り」、防府天満宮、一の坂川（山口）、聖ゲルトゥルトゥ教会（ドイツ）他。2022年度（2023年3月）のきわプロジェクトの展示より、テキストと自然物による空間演出もあらたに取り組み始める。
永田砂知子（ながた・さちこ）/ 打楽器奏者・即興演奏
1990年代より、厳密に構成されたクラシック音楽から、即興演奏の世界へシフト。さまざまなマテリアルのサウンド・アートを手掛け、鉄のスリットドラム「波紋音（はもん）」に出会う。以後、波紋音を用い全国の寺社、美術館で、海外ではパリ、ブリュッセルで演奏。また、バシェ協会会長として、大阪万博で制作されたバシェ音響彫刻の日本での普及に尽力。
スヴェン・ヒルシュ（Prof. Dr. Sven Hirsch）/ キュレーション & きわダイアローグ
複雑生体システム領域の研究・教育に従事。その他、定量的予測法、モデリング、テクノロジーの未来、エネルギーの未来などに重点をおいた研究を展開している。ホムブロイヒ島美術館（ドイツ）キュレーター、チューリッヒ応用科学大学教授。同大学生体シミュレーション・リサーチグループ長およびデジタル・ヘルス・ラボ所長。
GUEST
グスタボ・ゴメス | 身体表現
振付家、パフォーマンス・アーティスト、映像作家。ゴメスの振付作品は、アート・バーゼル – パルクールス、シャウシュピールハウス・ケルン、ルートヴィヒ美術館、フランクフルト・ラボ、タンツファクトゥール、ヴァルラーフ・リヒャルツ美術館、ヘラーアウ、PiK Deutz、コロンバ美術館、ワータウ・アート・フェスティバル、VRHAMフェスティバル・ハンブルク、アトリエフランクフルト、クァルティア・アム・ハーフェンなどで発表されている。ドレスデン・フランクフルト・ダンスカンパニー（芸術監督｜ジャコポ・ゴダーニ）、バレエ・オブ・ディファレンス（芸術監督|リチャード・シーガル）、オスナブリュック・タンツ・テアターなどのダンスカンパニーと共に作品を創作。ゴメスのアプローチは、ダンスを通じた言語を探求し、身体をもちいて新たな舞台の限界に踏み込んでいく。映像作品では、フレームに収められた映像、儀式、そして表現の形而上学との対話をつくりだしている。
プロジェクトスタッフ
編集（ドイツ語・英語）｜パウル・ヒルシュ
編集（日本語）｜島﨑みのり
フォトグラフィ（記録）｜ミア・テア・ホルスト
ビデオグラフィ（記録） | ヨシュア・マルティン
制作アシスタント｜フリーダ・ヒルシュ